Spoilerihälytys: Tämä tarina sisältää spoilereita “Squid Game” -kauden 3 finaaliin Netflixissä.
Ajattele korealaista dystopiaa Netflix “Squid Game” -sarjaa ja vaaleanpunaisten yhtenäisten vartijoiden kuvat, musta naamiopäällikkö, ylisuuren liikkeen nuken havaitseminen ja nyt kuuluisat näyttelijät, kuten Lee Jung-Jae, tulevat ensin mieleen. Mutta toinen elintärkeä ja tuttu katsojien elementti ei ehkä edes tiedä ovat näyttelijöitä, jotka ilmaisevat hahmot, joita olemme oppineet rakastamaan, juurtumaan meihin ja joskus halveksittamaan kolmen viimeisen kauden aikana.
Tapaa Greg Chun ja Tom Choi, jotka eivät välttämättä ole kotitalouksien tai kasvojen nimiä, mutta he ovat näyttelijöitä, jotka ovat vastuussa “kalmarin pelin” kahden päähenkilöstöstä elämään. Chun toimitti antagonistin Seong Gi-Hunin (Lee Jung-jae) englanninkielisen dubin, joka voitti kauden 1 pelin palatakseen 2. kaudella toivoen tuhota sen, kun taas Choi on Gi-Hunin ja “Squid-pelin” pääagonistin englanninkielisen äänen näyttelijä.
Chunilla ja Choilla on myös ero siitä, että hän on menestyksekkäästi asunut draaman kolme vuodenaikaa, jotka osoittivat elämää salaisessa ja salaisessa paikassa, jossa raa’asti väkivaltaisia lasten pelejä pelattiin pyrkimyksenä olla pelin ainoa selviytyjä ja perusti miljardeja rahaa (Korean valuuttavoittoissa). Ja vaikka In-HO selviää sarjasta ja sitä nähdään viimeksi metsästettäväksi San Franciscossa sen jälkeen, kun Cate Blanchettin yllätys Camée satunnaisella kujalla, joka pelaa korealaista peliä Ddakji (viittaa siihen, että ehkä “kalmaripeli” voisi elää), Gi-Hun vie oman elämänsä pätevässä lopussa sarjan finaalissa.
Alla (ja yllä olevassa yksinoikeudella) Chun ja Choi keskustelevat kokemuksestaan ilmaisemalla hahmoja, jos he ovat jo tavanneet kameran kollegansa ja miksi heidän mielestään ihmiset ovat niin yhteydessä “kalmariin”.
Mitä tiesit hahmojesi kohtalon alussa tai jopa kuinka he voisivat päätyä sarjan finaaliin?
Tom Choi: Löysin riittävän varhaisessa vaiheessa, mikä koko skenaario oli kauden 2 ajan, ja se olisi pää kasvot Gi-Hunia ja in-HO: ta vastaan. Sitten kausi 3, en tiennyt mitä tapahtuu.
Greg Chun: Kun huomasin, että kausi 2, en tiennyt mihin suuntaan he aikovat ottaa tarinan. Viimeinen asia, jonka näimme kauden 1, on, että Gi-Hun yrittää kostaa. Mutta oli muita trilogioita, joissa päähenkilö selviää, ja kauden 2 alussa niitä vain tarjotaan, ja se kulkee toiseen suuntaan.
Kun ylitämme suurimman osan kaudesta 2, päähäni sanoin itselleni: “Olisi outoa tappaa hänet ja tehdä kausi 3 on jotain erilaista.” Hypoteesin, että aion olla siellä loppuun saakka, ja onneksi se päätyi tilanteeseen.
Kauden 3 aikana jakso 4 tarjoaa Gi-Hunin tuloksen vauvan kanssa ja antaa hänelle veitsen tappaa kaikki, jota hän ei lopulta pysty tekemään. Tom, oletko pelannut tätä kuin Hanissa empatiaa gi-hunille vai oliko se itsekkäämpää?
Choi: Sisäinen tietoni ja nähdä joitain kulissien takana olevia haastatteluja, lähinnä yrittämällä luoda uudelleen edellisen valinnan, koska mielestäni hän teki saman asian. Näissä hänelle flashback -kohtauksissa uskon vakaasti, että näet, että hänellä on tietty myötätunto sydämessä ja että sen on selvästi ylitettävä. Tarkoitan niin paljon myötätuntoa ja sydäntä kuin voit sanoa: “Hei, tappaa kaikki!” Näin korealainen elokuvateatteri on joskus olla.
Ja jopa 1: 1 -kohtaukselle, et ole oikeasti toiminut yhdessä. Mutta tapasitko jalustan ulkopuolella?
Choi: Olemme ylittäneet useita kertoja ja olemme toistensa faneja. Olemme myös todennäköisesti tehneet muita DUP: ita, joissa äänemme ovat ylittäneet.
Chun: Olen utelias tietämään, minkä tyyppinen työ pintaisi, jos sallitaan tehdä kohtauksia kumppaneiden kanssa. Se voi olla katastrofi tai se voi olla hieno asia. Mielestäni se riippuu kahdesta eri näyttelijästä ja tavasta, jolla ne täydentävät toisiaan ja niiden jakamista kemian tyypistä. En tiedä, mutta olisi erittäin mielenkiintoista nähdä.
Kun tarkastellaan lempinimettyä ohjelmaa, on mahdotonta olla muodostamatta emotionaalisesti näihin hahmoihin, jotka todistavat lauluartistien tärkeydestä.
Chun: Oli paljon vuodenaikoja, joissa juoksin, katselin ja murisin ja hengitin niin äänekkäästi, että se ei todellakaan ollut kovin stressaava päivä. Paljon kausi 3 oli sellainen. Ja se voi tuntua hieman typerältä, mutta kun tulet minuutin kopiointiin, yrität todella kohdella joka hetki kuin pieni palapeli, jonka haluat ratkaista kykysi.
Choi: Alun perin sanoin itselleni: “Kaverit, se ei ole minä. En toimi.” Mutta sitten tilastot tulivat esiin, että yli 50% ihmisistä katsoo häntä lempinimillä, ja sanot sinulle: “Kyllä, toivon, että olen antanut jotain.” Sain hyviä kommentteja. Olin myös onnekas, koska perusteellisesti hahmollani on naamio ensimmäisellä kaudella, joten vaikka kuulet ääneni, hän on erittäin voimakkaasti moduloitu, kunnes hän ottaa naamionsa limusiinimaisemasta kauden 1 finaalissa. Tein todennäköisesti 80 erilaista ohjelmaa ennen “Squid Game” -kauden 2, kun olen todellakin upottanut itseni esityksiin.
Greg, miltä sinusta tuntui Gi-Hun-kohtalon finaalissa?
Chun: Pidän lopulta rehellisesti siitä, että tämä henkilö – joka on selvästi paska isä ja hän oli huumeiden väärinkäyttäjä ja pirun monin tavoin – hänellä on tämä lopullinen lunastuksen hetki, jossa hän uhraa itsensä olennaisesti niin, että vauva voi elää. Olen aina fani päähenkilön viimeisestä aatelisesta, jossa on lunastusta. Se on runollinen ja kauniisti tehty ja se on hieno tapa lopettaa historia.
Ja mikä on hienoa, että Gi-Hunilla on linja: “Emme ole hevosia.” Emme esimerkiksi ole näitä eläimiä urheilua varten. Ja sitten viimeinen rivi on, että “ihmiset ovat …” ja hän jätetään auki ja hän putoaa alustalta kuolemaansa. Minusta on vaikutelma, että todellinen tarinankertoja on se, joka kysyy erittäin suuria kysymyksiä, pakottaa sinut ajattelemaan niitä, eivätkä oikeastaan anna sinulle vastausta.
Tom, entä itsesi päätyllä?
Choi: Siten, kun mies edestä, Ho, vierailee Gi-Hunin tyttärellä Amerikassa, uskon, että se on hänen ainoa lopullinen todellisen ystävällisyytensä ilman myöhempää syytä. Ellei tietenkään, että hänen tyttärensä myy isäänsä ehkä sviitissä? Silloinkin se, että pakkaus sisälsi verisen yhdistelmän, on aina häiritsevä ja todennäköisesti luo tytölle psykologisen trauman. Arvostin kuitenkin hänen hahmonsa sulkemista sarjan lopullisena eleenä. Hän havainnollistaa, että hahmot ovat monimutkaisia eivätkä vain pahoja poikia tai sankareita unohtamatta, että tämä asettaa hänen alkuperäisen aikansa ja kalmarin hallinnan esihistorian.
Tom, puhu lisää lähestymistavastasi rooliin, kun Ho: n naamio on pois päältä. Kuinka se muuttui?
Choi: Rakastin sitä tosiasiaa, että kun hänellä on naamio, minun ei tarvitse sovittaa huulten ikkunaluukut, mutta pystyin sitten tarkentamaan työtäni 2. kaudelle ja pystyin tekemään nämä tunteet. On selvää, että hänellä on niin paljon syviä tasoja ja siellä on hienovaraisuus, etenkin näinä rauhallisina hetkinä. En olisi voinut täysin pystynyt säätämään itseäni kunnolla näinä hetkinä, koska se on todella taisteluvaisto. Olet tässä osastossa sanoa: “Haluan vain hypätä kehostani ja olla tämä hahmo!” Mutta sinun on tosiasiallisesti tehtävä tarkalleen mitä se tekee kehon hallinnassa, mikä suurimman osan ajasta näissä intiimeissä hetkissä liikkuu hyvin vähän.
Vedä meidät vastaamaan, kun säästät ja prosessisi. Oletko tottunut siihen yksin?
Choi: Voin ensin puhua sinulle mielenprosessissani, joka kuumenee, koska suuri osa formulaatiosta, joka voi kouluttaa kielesi ja sinun on manipuloitava ja moduloitava. Mutta sitten katsot sitä kerran saadaksesi alkuperäisen esityksen ja kielen sävyt ja katsot heidän suuhunsa.
Chun: Näyttelijän kannalta vaikeampien kohtausten vuoksi on todella helpompaa olla siellä yksin vain siksi, että voit olla yksinkertaisesti omassa maailmassa ja omassa päässä ja olet yksinkertaisesti vapaa häiriötekijöistä riippumatta siitä, onko kyse jonkun toisen tunteista vai jonkun muun saalis. Sinun on todella jätettävä upottamaan itsesi kaikilla tavoilla, jotka arvioit lähestyäksesi jokaista näyttelijä hetkeä.
Mitkä ovat erot sinulle emotionaalisten kohtausten välillä ja keskittyvät enemmän toimintaan?
Chun: Lisää emotionaalisia kohtauksia varten se on aina minkä tahansa näyttelijän haaste, eikö niin? Kauden 2 lopussa on niin armollisesti jäljittävät kaikki ja päätyy hiipiä Pelotonista, simuloi omaa kuolemansa Talkie-Walkieltä, asettaa sitten naamionsa ja rankaisee Gi-Hunia siitä, että hän on provosoinut kaiken tämän kapinan ja ampuu ja tappaa parhaan ystävänsä edessään. Tätä kohtausta varten oli paljon urituksia ja hampaiden haraamista, joita piti tapahtua tuolloin, joten tämänkaltaisten kohtausten haaste on vain hienoimmat kohdat, jotka voivat aina olla vaikeat.
Toiminta kohtausten suhteen haasteena on jatkaa huutamista uudestaan ja uudestaan. Näit kauden 2 alussa, kun olen täällä yrittääkseni neuvoa kaikkia peliä “vaaleanpunaista, vihreää valoa” ja tehdä parhaani varmistaakseni, että harvat ihmiset ammutaan. Tämä kohtaus ei ollut muuta kuin huutaa alusta loppuun, joten nauhoitimme sen ehkä kolmella tai neljällä erillisellä istunnolla. Joten nauhoittaisimme ja huutaisimme puoli tuntia, sitten sanoimme: “OK, noutamme sen seuraavan kerran.”
Oletko koskaan tavannut tai keskustellut näyttelijän kanssa, joka näkee näyttelyssä?
Chun: Voi ei, en tehnyt sitä. On selvää, että hän on kiehtova kaveri ja olisi aika hienoa tavata hänet, mutta ei, mahdollisuutta ei ollut.
Choi: Ei, en ole koskaan tavannut Lee Byung-Hunia. Olisi outoa olla rehellinen kanssasi. Kuten: “Hei, kun yli puolet maailmasta ihmiset katsovat sitä, he eivät kuuntele ääntäsi, he kuulevat minun.” En edes tiedä, haluaako joku kuulla tämän.
Mikä yllättäisi ihmisiä työssäsi laulunäyttelijänä?
Choi: Mielestäni se on vaikeampaa kuin ihmiset eivät ajattele niin. Se on enemmän ja hallitaan. Jos et ole kouluttanut vartaloasi, sinulla olisi todella vaikea aika äänenvaihdon työn kanssa, koska Surararille on taipumus. Mutta nyt kun ajattelen sitä, suurin yllätys on, että jos pelaat tunteita, se on todella vakuuttavampaa kuin jotain, jonka sanoit, joka vastaa huulia. Esimerkiksi, keskeytät uskomuksesi enemmän, jos huulet eivät vastaa, jos teit vakuuttavaa emotionaalista suorituskykyä.
Mitä luulet, että ihmiset ovat yhdistäneet niin paljon “kalmarin peliin?”
Chun: Mielestäni se herättää erittäin perustavanlaatuisia kysymyksiä, jotka kaikki voivat tunnistaa, etenkin nykyään, kun sinulla on valtava vaurausväli, mikä ei ole uusi Aasiassa. Mutta muiden maiden varallisuuden aukon huomion on tullut esiin viime vuosina. Olitpa osa tätä luokkaa tai tätä luokkaa, kaikki voivat liittyä johonkin näyttelyssä. Ja tietysti on aina, että ensisijainen kysymys on luontaisesti kiehtova, toisin sanoen kuinka pitkälle menet rahaa?
Tämä haastattelu julkaistiin ja tiivistettiin.
