Spoilerihälytys: Tämä artikkeli sisältää pieniä spoilereita “aseista”, jotka pelaavat nyt teattereissa.
Avausviikonlopun puolivälissä kauhuelokuva, joka sekoittaa sellaista Zach Cregger “-asetta”, antaa yleisölle enemmän kuin The Gallows -elokuvien jännityksiä ja rotkoja-elokuva auttaa sen castingia vahvistamaan tietyn monipuolisuuden täysin alkuperäisessä käsikirjoituksessa.
Amy Madiganin, Josh Brolinin, Benedict Wongin ja Julia Garnerin odottamattomat ja aggressiiviset esitykset ovat runsaasti projektissa, mikä pätee varmasti toiseen avainnäyttelijään: Alden Ehrenreich. Poika -museo, joka on aiemmin “Coenin veljien”, ja myöhemmin Tähtien sota -maailman franchising -yritys Ehrenreich loistaa kuin Rabouri Podunk -poliisi, jonka kaupunkia ravistaa 17 lapsen pienten tuntien katoaminen.
Paul D’Ehrenreich on loukussa hääissä, joita hän ei halua, työskentelemällä sheriffi -isäpuolelleen ja toisinaan takaisin riippuen vanhasta liekistä ja toisesta Cum -pelaamasta Garnerista. Kumpikaan ei ole valmis yliluonnollisille voimille, jotka muuttavat banaalisen itsensä tuhoamisen kauhistuttavaksi kuolemanloukuksi. Lajike Solu Ehrenreichin kanssa keskustelemaan elokuvan symbolismista (jo monien sosiaalisten verkostojen keskustelujen aihe), viiksien heiluttaminen ja hänen luonteensa fyysisen ja emotionaalisen painon kantaminen.
Zach Cregger sanoi aikaisemmin haluavansa sinut ja Josh Brolinia tästä elokuvasta teidän “rake, Ceasar!” Onko se totta?
Mielestäni laite, joka huomasi sen näyttelijänä, en ole varma Brolinista. Näin jo kauan sitten “aseiden käsikirjoituksen” ja ajattelin, että se oli yksi parhaimmista, mitä olen koskaan lukenut. Jokaisella hahmolla on niin erityinen maailma. Se on genre -elokuva, mutta se on täysin erilainen, etenkin laadun suhteen. Tapasin Zachin ja pääsimme todella toimeen, mutta iskut tapahtuivat ja kaikki muut esteet. Olen onnekas, että tähdet ovat linjassa sinne, missä löysin itseni elokuvasta.
Onko tämä viikset jumissa vai oletko mennyt menetelmään?
Se on minun viikseni. Meillä oli alkuperäisiä keskusteluja tästä aiheesta, ja tunsin vain: “Ei kysymystä. Se on sellainen laukaus.” Mutta sitten katselimme minua viiksen valokuvan kanssa, ja hän sanoi: “Älä leikkaa häntä hetkeksi.” Näyttötestin tekemisen jälkeen se oli vain hyvä.
Zach Tiisitkö kiertueen poliisin kanssa?
Tein sen. Se oli jotain, jonka todella halusin tehdä. Menin ulos keskellä yötä pitkän rannan upseerin kanssa, ja puhuin myös pienen kaupungin toiselle poliisille. Nämä kaksi lyöntiä ovat erittäin erilaisia. Mutta Long Beachin upseeri auttoi minua ymmärtämään hänen elämänsä päivän. Vietin vähän aikaa hänen kanssaan kotona. Hänen vaimonsa oli erittäin viehättävä ja suostui olemaan korvaava. Hän käsiraudat hänet heidän olohuoneessaan ja näytti minulle, kuinka pidät jonkun maassa – paljon asioita, joita lopulta teemme elokuvassa. Sitten menimme poliisipalkkiin.
“Aseet” on genre -elokuva, mutta sillä on monipuolinen ääni. Lopulta teet paljon toimintaa, joka melkein tarkoittaa fyysistä komediaa.
Yksi hahmon tärkeimmistä asioista oli käyttää mahdollisimman paljon painoa fyysisesti ja henkisesti. Käytän luodinkestävää liiviä ja tuotanto aikoi säästää minua, koska käännyimme Atlantan puoleen ja se oli niin kuuma, mutta päädyimme pitämään sen. Sain painoa roolista, en niin paljon pelaamaan poliisia, vaan pelaamaan joku, joka liikkuu elämässä, joka ei todellakaan ole hänen. Joku olosuhteissa, suhteessa ja teoksessa, se ei ole totta, kenelle se on. Ja tämä on Zackin tonaalisesti ainutlaatuinen. Francis Ford Coppola kertoi minulle ensimmäisestä elokuvastani (“Tetro”), että jos kirjoitat jotain todella henkilökohtaista, siitä tulee jotain, mitä kukaan ei ole koskaan ennen nähnyt. Koska jokainen meistä on täysin ainutlaatuinen ja omaperäinen. Mielestäni se on totta tähän elokuvaan.
Mitä luulet Zachin yrittävän sanoa tämän elokuvan kanssa?
Yritetään tiivistää se opinnäytetyöhön on todennäköisesti turhaa, mielestäni tämä tarina näyttää enemmän unelmalta. Se on runollisempaa kuin rationaalinen. Meillä oli muutama keskustelu (esimerkiksi) jonkin aikaa sitten, kun pistooli ilmestyy taivaalle.
Monet ihmiset puhuvat siitä jo.
Mielestäni tämän pistoolin ja joukon kadonneita lapsia ja koulukuvia on selvästi suhde. Hän ei sanonut sitä, mutta minusta minusta tuntuu, että tämä on runollisessa mielessä. Minusta se on konkreettisempaa, että kaikki nämä merkit ovat ilmaisu ja osa Zachia. Julia kertoi lehdistökierroksemme aikana, että hän jatkoi valintojen tekemistä T-paitojen ja lasien pukeutumisesta. Loppujen lopuksi hän tajusi pukeutuneena kuin Zach. Tämä on positiivinen todiste siitä, että elokuvantekijöiden tulisi ottaa enemmän henkilökohtaisia riskejä. Se tuoksuu alkuperäiseltä, samalla tavalla kuin yleisö voi tuntea, kun jotain on muotoiltu ja he ovat nähneet sen miljoona kertaa.
Muunit äskettäin historiallisen Los Angelesin raitiovaunasaseman peleihin. Kuinka voit?
Se oli vähän uskomatonta. Meillä on ollut lempeä käynnistys viimeisen kuuden kuukauden aikana. Teimme viisi vaiheittaista lukemaa. Ensimmäinen täydellinen tuotantomme saapuu keväällä, ja jännitys on todella rohkaisevaa. Tavoitteena oli olla eräänlainen Broadway-tyylinen teatteri Los Angelesin itäpuolella ja talo taiteilijoille, joissa he voivat kokeilla. Aloitimme näyttelijä- ja dramaturypiirin.
Onko avaamisella vaikutusta siihen, miten työskentelet ja teet?
Tavallaan. Olen myös kiinnostunut vaikuttamaan ihmisiin tässä tilassa kuten kaupallisessa yleisössä. Tämä pakotti meidät ilmaisemaan joitain taiteellisia arvojamme, kun haluamme työskennellä. Henkilökohtaisella tasolla, kun vietät elämäsi näyttelijänä, se on hyvin matkustava. Matkustat kaikkialle, voit työskennellä 9 kuukautta jotain, joka tulee esiin eikä aukea, ja sillä on vaikutelma, että sitä ei ole koskaan tapahtunut. Vakallisuus tämän ajan, työn ja energian laittamiseen 120 -vuotiaan sarjakuva -asemaan? Se on kuin tuntuu hyvin todelliselta ja pakotti minut olemaan aikuinen tavalla, jota minun ei todennäköisesti pitänyt tehdä sitä muuten.
