Kanada – Rakkaustarinoita, kauhua, asiakirjoja

Ensimmäinen ilme, Locarno -elokuvafestivaalin keskeneräinen työ – kuuden fiensin valokeilaan Post -tuotantovaiheessa – Kanadan päät 14. painos.

“Kanada oli jonkin aikaa tutkallamme, koska uskomme, että tällä alueella on luettelo suurista kyvyistä, jotka tuovat suuren monimuotoisuuden ja myös hyvän sekoituksen nousevia ja vakiintuneita elokuvantekijöitä”, totesi Locarno -teollisuuden johtaja Daria Voumard.

“Kanadan elokuvat ovat myös erittäin edustettuna virallisessa valinnassa; joten valinta oli melko orgaanista.”

Aikaisemmin ulkonäkö on ensin esittänyt uusia tuotantoja Kolumbiassa, Meksikossa, Chilessä, Brasiliassa, Israelissa, Puolassa, Baltian maissa, Portugalissa, Serbiassa, Sveitsissä, Saksassa, Yhdistyneessä kuningaskunnassa ja Espanjassa.

Kansainvälinen tuomaristo, joka koostuu Franck Finance -madureirasta, Kim Yutaniista ja Jacqueline Lyangasta, myöntää useita palkintoja 10. elokuuta 2025. Mutta ennen sitä – ja kiitos kumppanuudelle Telefilm Canada – kansainvälisen teollisuuden aloitteet voivat tarkastella tarkemmin Nick Butlerin nuorta miestä.

Cliff, jota soittaa Noah Parker (“WHO BY Fire”) – ja “Gilmore Girls” Liza Weilin fanien suosikki – on mielellään tuntenut hänet alussa. Mutta sillä on kohtuullinen osuus salaisuuksista ja niiden seuraukset seurasivat häntä kaupungissa unohtamatta, että he aikovat lähettää kallion villillä väärinkäytöllä autiomaassa.

“Minulla oli” Lunar Swingin “peruslähtökohta monien vuosien ajan, mutta vasta kun löysin itseni etuyhteydettömään romanttiseen tilanteeseen, konsepti todella toteutui”, Butler sanoi.

“Historia houkuttelee rakkauden etsimisen yleismaailmallista turhautumista kaikista pahoista paikoista. Koko elokuvan ajan Cliff ei koskaan tiedä ketä luottaa tai mitä uskoa. Tämä fiktion vastaisen totuuden teema on antanut meille luvan määritellä historiaa hiukan korkeissa, melkein unenomaisissa unelmaympäristöissä, kun surrealistisia elementtejä kuten hallucinoires -unelmasekvenssejä.

Kun hän ymmärtää sen, Geneviève Dulude-de Celes kääntää huomionsa “Nina Rozaan”, jossa lapsitaiteilija herättää taiteen keräilijän huomion. Se on CO -tuotanto Kanadan, Italian, Belgian ja Bulgarian välillä.

“Tämä matka oli myrskyinen, monimutkaisen historian pitkästä ja tylsästä kirjoittamisesta rahoituksen etsiessä. Neljän maan yhteistuotanto esitti tietysti monia haasteita, mutta pystyimme luottamaan kunkin maan parhaisiin kykyihin”.

“Minulla oli mahdollisuus tavata Galin Stoev, bulgarialaisen alkuperän taiteilija, joka tunnetaan tuotannostaan lavalla, ja löytää uusia paikallisia kykyjä, kuten kaksoset, jotka pelaavat nuorta Nina -ohjelmaa, joka teki näyttelijädebyyttinsä.”

Se on Dulude-de Celesin viides yhteistyö Montrealissa sijaitsevan Evernelle-elokuvien kanssa, jotka hän perusti “Hieman yli 10 vuotta sitten” Sarah viheringin ja Fanny Drewin kanssa. “Tämä uusi projekti tuntui hienolta perheen kokoukselta.”

“Tavoitteenamme oli koskaan tehdä siisti traumatarina. Halusimme tutkia näiden instituutioiden kauhuja paitsi rakkauden, järjettömyyden ja vankeudessa pidettävien lasten päälliköiden sisällä olevan yhteyden”, Hodgson selitti Hodgson.

“Tämä elokuva puhuu kapinasta, arkuudesta, dissosiaatiosta, illuusiosta ja ainutlaatuisista ja villistä hetkistä, joissa lapset joutuvat pimeyteen. Halusimme sen tuntevan pojat itse: raa’at, epäjärjestykset, elossa.”

Raymond St-Jeanin “suonet” menevät myös odottamattomiin paikkoihin.

Hän keskittyy Isabellelle, joka päättää mennä Saint -etienne – kello kahdeksan Montrealin pohjoispuolella – käydä sairaan isänsä Mauricen kanssa. Hänen ystävänsä Kensyan mukana hän on järkyttävä: hänen äitinsä Thérèse kertoi hänelle, että hän kuoli muutama päivä sitten. Isabellen epäilyttävät kuolemaa koskevat häiritsevät olosuhteet ja hänen äitinsä epätavallinen ja omituinen käyttäytyminen epäilemään, että jotain on vialla tässä eristetyssä ja taloudellisesti masentuneessa kylässä.

“Tuotamme Kanadassa hyvin vähän korkean sukupuolen ominaisuuksia.” Suonet “ovat ensimmäinen laatuaan elokuva Quebecissä, ja uskomme, että olemme onnistuneet luomaan maailman, joka puhuu useiden yleisöjen kanssa ilman luovaa kompromissia”, kiusasi tuottaja Nicolas Comeau.

“On myös syytä huomata, että jälkituotannossa meillä oli kansainvälinen tähtikirja, etenkin päätoimittaja Matthieu Laclau (myös” “ripaus syntiä” “) ja äänesekoittimen stéphane thiébautin (` `Aine,” titaani “).

Lopuksi esitellään myös kaksi asiakirjaa, jotka alkavat “Meitä ei vaienta”, jossa johtajat Catherine Hébert ja Elric Robichon pidetään erillään kolmesta kirjoittajasta ja sensuuria vastaan taistelevat toimittajat: Asli Erdoğan, Liao Yiwu, Mona Kareem ja Tutul Chowdhury.

“Vielä nykyään kirjoittajien vaino jatkuu. Heitä uhkaa, hyökätään, vangitaan tai pakotetaan maanpakoon – jos niitä ei poisteta – uskaltaessaan kirjoittaa”, he julistivat kutsuen elokuvansa “elokuvan kokoukseen, joka korostaa sensuurien mekanismeja. Se tutkii kirjoitusolosuhteita.”

Sophie Leblondin “Lhasa” esittelee yleisön toiselle erityiselle henkilölle: muusikko Lhasa de Sela. Hänen paimentolaisesta lapsuudestaan Meksikoon taiteelliseen elämään Montrealissa tämä elokuva “seuraa hänen elämäänsä ja uransa naisena ja taiteilijana syövän ennenaikaiseen kuolemaan asti 37: ssä”, sanoi elokuvantekijät.

Leblond lisäsi: “Elokuvassamme hän kertoo oman tarinansa haastattelujen, kappaleiden ja otteiden kautta sanomalehdistään.

Löydät täältä luettelon First Look -projekteista:

“Lhasa”

Ohjaaja Sophie Leblond

Tässä Sylvain Corbeil- ja Nancy Grant -yrityksessä kuuluvien Metafilmsin tuottamassa DOC: ssa All on kysymys Lhasa de Selan työstä, elämästä ja taiteellisesta visiosta, joka oli kansainvälisesti 37-vuotiaana, joka kuoli kansainvälisesti 37-vuotiaana ja jätti kolme albumia. Audrey-Ann Dupuis-Pierre tuotti elokuvan, joka valmistuu vuoden 2026 alussa, kun taas joukkue muistuttaa Fred Goodmanin sanoja kirjassaan “Miksi Lhasa de Sela Matters”: “Se oli kiehtovin ja kunnianhimoisin, musikaalisesti hienostunut ja emotionaalisesti edistynyt-älykäs pop-levy?” On aika muuttaa tätä.

“Lunar Swing”

Ohjaaja Nick Butler

Butlerin perustama Torontossa sijaitseva pilviset kuvat valvoo tätä elokuvaa Cliffissä (Noah Parker), joka asuu eristetyssä autiomaassa ja etsii rakkautta kaikissa huonoissa paikoissa miesten ja naisten kanssa. Kun hänen kaukainen biologinen äitinsä Marg (Liza Weil) saapuu odottamatta, ne sitovat nopeasti. Tämä merkitsee pilvisten kuvien toista ominaisuutta “Pilvisän putouksen perinnön” jälkeen, myös Butler, joka sai toukokuussa Kanadaan rajoitetun teatteriversion. Jennifer Wrede, Butler ja Lucas Meeuse tuottavat. Elokuva tulisi saada päätökseen elokuun puolivälissä. Grace Glowicki, joka tunnetaan “Dead Lover”, Douglas Smith, Irina Dubova, Kaden Conners ja Andy Yu, huomasi “Fargossa”, myös tähtiä.

“Nina Roza”

Suora Geneviève Dulude-de nämä

Sen yhteistuotanto neljän maan välillä, sen ohjaavat Everneli Films de Canada, jonka perustivat vuonna 2012 Fanny Drew, Sarah Hamproring ja Dulude-de-Celes. UMI Films (Italia), Echo Bravo (Belgia), Ginger Light ja First Studio (Bulgaria) -tuotanto, kun taas paras ystävä ikuisesti hallinnoi myyntiä. Elokuvassa virusvideo 8 -vuotiaasta bulgarialaisesta taiteilijasta kiinnittää suuren taiteen keräilijän huomion, ja Mihail lähetetään sinne – 30 vuotta sen jälkeen, kun hänen alkuperämaastaan poistui – arvioidakseen tytön työn arvoa ja kohtaa hänen menneisyytensä haamut. Dulude-de Celes tunnetaan myös “The Cut” ja 2018 “A Colony”. Galin Stoev, kaksoset Sofia ja Ekatarina Stanina, Michelle Tzontchev, Christian Begin, Chiara Caselli, Nikolay Mutafchiev, Tsvetan Todorov, Elena Antanasova ja Svetlana Yancheva ovat Castissa.

“Kiitos norsujen kovalle työlle”

Ohjaaja: Bryce Hodgson

Coukuma Productions ja Harrington Studio yhdistyvät jälleen kerran, vaikkakin yhdessä elokuvien luettelossa olevasta työstä “elefanttien kovan työn ansiosta” merkitsee heidän ensimmäisen julkaisunsa. Elokuvassa Kevin Nguyen, Hunter Dillon, Tony Nappo, Kim Ha, Fred Nguyen Khan ja Ryan McDonald Act, jotka perustuvat tosi tarinaan, jota valvovat tuottajat Caitlyn Sponheimer, Katia Shannon ja Hodgson. Hän seuraa kahta murrosikäistä, jotka pakenevat lukitus pidätyskeskuksesta nuorille – ollessaan heillä on pakettiauto. Hodgsonin mukaan historia tutkii “vaikeuksissa olevaa nuorten teollisuutta”. “Kun kaikki oli varastettu, kuinka palauttaa heidän kykynsä toivoa ja unelma?” Hän ihmetteli.

“Valuit”

Ohjaaja Raymond St-Jean

Martin Girardin ja Raymond St-Jean Nicolasin kirjoittaneet Nicolas Comeau tuotti vuonna 2005 perustetun Nicolas Comeau, joka keskittyi vuonna 2005 ja keskittyen “vahvoihin ääniin kansainvälisen vetovoiman kanssa”. Romane Denis, Marie-Thérèse Fortin, Sylvain Marcel, Anana Rydvald ja Madeleine Sarr ovat jakelussa, kun taas elokuvan rahoittivat SODEC ja Telefilm Canada, ja Cable Channel Crave (Bell Media) hankkivat käsikirjoitusstadionilla. Saint-Etiennessä, vanhassa kaivoskaupungissa, nuori nainen jättää isänsä äkillisen kuoleman ympäröivän mysteerin. Vaikka omituiset tapaukset moninkertaistuvat hänen ympärillään, se, mitä hän havaitsee, on vieläkin synkkä ja kamala kuin kaikki mitä hän olisi voinut kuvitella.

“Meitä ei vaienneta”

Ohjaaja: Catherine Hébert ja Elric Robichon

Tämän Doc: n on tuottanut Camera Oscura Films, jonka Christine Falco perusti vuonna 2000 ja jolla on yli kolmekymmentä elokuvaa, joista monet esitetään INTL: lle. Festivaalit. “Emme hiljaa”, “vahvistaa sen mainetta rohkeasta ja kulttuurisesti resonanssista kertomuksesta”, sanoi joukkue. Tällä hetkellä Assembly -stadionilla hän seuraa kirjoittajia Asli Erdoğania, Liao Yiwua, Mona Kareemiä ja kustantajaa Tututul Chowdhuryä, paljastaen heidän taisteluaan sensuuria ja maanpakoon, koska he ovat päättäneet saada äänensä kuulluksi huolimatta heidän tavanneista sortavista uhista. Montrealin jakelija 3. maaliskuuta (F3M) elokuvat ovat Kanadan alueen jakelija ja toimii kansainvälisen myynnin edustajana.